X FESTIVAL INTERNACIONAL DE VIDEO-DANZA
DE BUENOS AIRES
6 al 11 de octubre de 2008
Integrante del CIRCUITO VIDEODANZA MERCOSUR
Junto con Festival Dança em Foco (Rio de Janeiro, Brasil) y
Festival Internacional de Video-danza de Uruguay (FIVU, Montevideo)
Sedes
Centro Cultural Recoleta y Biblioteca Nacional
Desde 1995, VideoDanzaBA, fundado como Festival Internacional de Video-Danza de Buenos Aires, se plantea como una plataforma de difusión, formación, reflexión y desarrollo de redes de las manifestaciones artísticas en torno al eje cuerpo-tecnología en sentido amplio.
Desde hace 15 años Silvina Szperling
*y su equipo buscan Crear. Atreverse. Incluirse, enfatizando en el intercambio con países latinoamericanos, a través de la creación del Circuito Video-danza MERCOSUR (CVM) y del Foro Latinoamericano de Video-danza (FLV), han desarrollado planes de residencias con organizaciones extranjeras como South East Dance (RU), entre otras, para fomentar la investigación y el intercambio artístico, en un marco que alienta la diversidad.
Con motivo de esta DECIMA edición del Festival Internacional VideoDanzaBA, se ampliara su espectro para así lograr llegar a un mayor arco de formas artísticas ligadas al video-danza, por medio de las instalaciones y espectáculos multimedia, incorporando las nuevas tecnologías, en interfase en tiempo real con la danza.
A estas actividades se sumarán las habituales proyecciones (convocatoria, muestra de talleres, work in progress, retrospectivas y proyecciones especiales), el espacio de formación (talleres, conferencias y clases magistrales) y nuestras recientemente iniciadas actividades académicas, con la publicación online en nuestro site
www.VideoDanzaBA.com.ar
de las ponencias del primer Simposio Internacional de Video danza (SIV) que tuviera lugar en 2007 en la Biblioteca Nacional.
El festivalVideoDanzaBA'08abrirá algunas compuertas diferentes para celebrar su décima edición.
Instalaciones. Inauguración Martes 7/10 19 hs
.(CCR)
1.
Frontera-danza
de Ladys González (Sala 11).
Esta obra propone habitar la palabra frontera como un espacio indefinido, un no lugar. Parte de la relación entre lenguajes artísticos, explora sus límites (fronteras) como instancias de permanencia e hibrides.
Para plasmar esta propuesta, se convocó a artistas de diferentes países (Argentina, Uruguay, Colombia, México, Bolivia) que viven actualmente en Argentina.
2.
Webcamdance
de Alejandra Ceriani (Sala 9).
Indagar desde los principios rectores del dialogo: cuerpo-cámara e imagen-edición, concibe un proceso de radicación de lo corpóreo en lo sonoro y lo visual; originando de este modo una coreografía del gesto digital. En Proyecto WebCam-danza, el espacio del cuerpo es el espacio de la imagen.
3.
Sólo algunas fragmentaciones temporales de las infinitas posibles
de Mariano Ramis (Terraza).
Ramis pone en evidencia que toda imagen en la pantalla no es sino representación de lo real, defragmenta distintos movimientos humanos y los presenta de forma caótica y desordenada, llegando a un resultado sumamente histriónico e interesante, una suerte de imagen mental del movimiento.
Proyecciones de Video-danza y Documental - Selección Internacional 2008 (Microcine CCR).
Selección Internacional 2008
Programas: Cuerpos políticos, Espacios desencajados, Bailando en un sueño y El cuerpo revelado.
VD Cuba08: Escuela Internacional de Cine de San Antonio de los Baños + Festival Habana Vieja: Ciudad en Movimiento
Una selección de cortometrajes y ejercicios de taller que demuestran que la experiencia cubana en la relación cine-danza supera toda fantasía prejuicios previos.
Hijas de la arena
Hijas de la arena
/Maria Arcos Corretjé-Leire Guezala de Mier/7 min/España/2008
Conexiones
/Lídice Abreu/14 min/Venezuela/2007
Horizon of Exile
/Isabel Rocamora/22 min/Reino Unido/2007
IMZ Dance ScreenAward 2007
El multipremiado cortometraje
Horizon of Exile
(Horizonte de Exilio) es una meditación sobre la identidad femenina, la tierra y el exilio. Horizonte sigue el viaje de dos mujeres a través de paisajes desiertos y atemporales mientras negocian temas de auto-imagen y pertenencia. Con banda de sonido de Jivan Gasparyan puntuada por testimonios orales de la exiliada iraquí Surma Hamid, los cuerpos transmiten una serena violencia, viajando como liberados de la conciencia o la gravedad, cayendo y recuperándose, perseguidos por un pasado irreprimible.
Dados vuelta- The Forgotten Circus/20 min/
- Looking forward/8 min/
- Incident at Chekhov Creek/25 min
Selección Documental 2008
Sally Gross, the Pleasure of Stillness
(EEUU)
Las precursoras
(Paraguay)
8 escalas Julio Bocca
/Ariel Ludin (Argentina)
Julio Bocca y su compañía, el Ballet Argentino. Una gira, ocho escalas.
Escenarios de Cuba, Italia, EE. UU., Colombia, Perú, Chile, Argentina.
Un retrato.
Una cámara presente en calidad de testigo curioseando el mundo de la danza a través de la figura de Julio Bocca, y a Julio Bocca a través de su arte, para dejar latente aquello que más de una vez nos hemos preguntado: ¿cómo vive un artista cuando está de gira?
Doscientas horas de filmación -día a día del itinerario-, dan cuenta de un cotidiano aplicado las veinticuatro horas al arte y revelan a un Julio Bocca multiplicado.
Con emociones tan variadas como el repertorio del espectáculo -contemporáneo, clásico y tango- este acercamiento al mundo de la danza mantiene el respeto por la pureza de su lenguaje, desde un lugar de espectador y sin pretensión de alterarlo. Desea ser invisible para dejar visible el objeto de su mirada. Así, las anécdotas de la compañía, son apenas gags de la convivencia entre el arte que se deja ver y el ansia por saber de qué se trata.
Retrospectiva SZ Danza.Susana Szperling y Silvina Szperling (Argentina). Una compañía y su trayectoria en el género. De Temblor a Chámame. Lo femenino, los lazos familiares, la naturaleza, el cuerpo como paisaje.
Programa Video-Bardo- video-poesía curado por Javier Robledo.
Invitados Internacionales:
1. Valeria Valenzuela (Brasil/Chile).
2. Alexandre Veras (Brasil).
3. Pablo Diconca (Canadá/Uruguay).
4. Macarena Zamudio (Chile)
Proyecciones Especiales con Autores (Microcine CCR):
1. Cortos de la Compañía ErrequeErre (España).
2. Cortos de Pablo Diconca (Canadá/Uruguay).
3. Programa EMPAC dancemovies
(EEUU). PH de Carla Schillagui y Fernanda Vallejos (Argentina).
4.
La trayectoria del silencio
(largometraje)de Pisando Pliegos (La Plata).
5. Programa Itaú Cultural. Valeria Valenzuela (Brasil/Chile).
6. Retrospectiva SZ Danza.Susana Szperling y Silvina Szperling (Argentina).
Talleres, Clases Magistrales y Conferencias (Biblioteca Nacional):
1. El ojo que baila. La Experiencia del encuentro entre un cuerpo y una cámara. Tallerpor Valeria Valenzuela (Brasil/Chile).
2. Bailando con la luz. Taller Práctico de Cinematografía aplicada en Video-Danza. Por Daniel Böhm (Argentina).
3. La cocina del multimedia: Interfases entre imagen, sonido y danza. Taller por Gabriel Gendin (Argentina).
4. Taller Audiovisual Danza, Animación y Video. Por Mariano Ramis y Federico Casoni (Argentina).
5. Itaú Cultural: del relevamiento de la danza a las subvenciones al video-danza en Brasil (Conferencia) por Sonia Sobral (Brasil).
6. Performance e interactividad (Clase Magistral) por Alejandra Ceriani y Fabién Kesler (Argentina).
Actividades Especiales (Microcine CCR):
1. Selección Work in Progresscon retroalimentación de un panel.
2. Danza en el cine argentino: Bailando en un sueño. Curaduría y presentación a cargo de Diego Trerotola (Argentina).
3. Video-danza y la Academia. Mesa redonda con docentes del IUNA-Artes del Movimiento, IUNA-Crítica de Artes, IUNA-Artes Escénicas y IUNA-Artes Multimediales y Universidad Nacional del Litoral.
Cierre del Festival.Performance Multimedia por MOA.
Fiesta con djs-vjs (Espacio TERRAZA Centro Cultural Recoleta).
Valores de las Entradas:
Proyecciones: $8.- / Promos: 2x$15 y 3x$20
Pase libre festival: $60
Instalaciones, work in progress y cierre en terraza: entrada libre y gratuita
Mayor información en nuestro portal:
*
Silvina Szperlinges la fundadora y Directora del Festival Internacional de Video-danza de Buenos Aires, integrantedel Circuito Video-danza MERCOSUR.
Szperlinges pionera del género video danza en su país con su opera prima
Temblor
(P
remio "Mejor Edición" de la Secretaría de Cultura de la Nación y parte de la colección de danza de la New York Public
Library en el Lincoln Center).
Szperling ha escrito un artículo por encargo de la UCLA para el libro Envisioning dance on Film and Video. Fue panelista en
idat99
(International dance and technology conference/Arizona State University), en el
Dance for the Camera Symposium
, (Universidad de Wisconsin en Madison/EEUU),
Dance Screen Monaco
y
Dance Screen Brighton
y en la
Mostra de Video-Dania
, (Barcelona/España), entre otros. Recientemente ha integrado el panel de selección de proyectos de
EMPAC
(EEUU), donde se presentaron proyectos de todo el continente americano.
Su video-danza
SZiS
ha ganado un subsidio de
Dance Film Association de Nueva York
y fue estrenado como parte de la muestra competitiva del
III Festival Internacional de Cine Judío de Buenos Aires (Hoyts General Cinema, noviembre 2005)
y exhibido en el MALBA, el
Festival Dança em Foco de Rio de Janeiro
, el FIVU de Montevideo y el festival Oberá en cortos. En junio 2008 estrenó un nuevo video-danza
Chámame
realizado en conjunto con la coreógrafa Susana Szperling de SZ Danza.
